Лабиринт для Йоркшира

Психоделическая ландшафтная инсталляция в Оранжереи Уэйкфилда.

В садах знаменитой Оранжереи Уэйкфилда (Западный Йоркшир, Великобритания), основанных в XVIII столетии Мэри Милнес (Mary Milnes), установлена временная летняя инсталляция «Лабиринт для Йоркшира» всемирно известного художника Ричарда Вудса (Richard Woods). Его имя получило широкую огласку после того, как в 2000 году он при помощи ярких  «мультипликационных» принтов сымитировал паркетную кладку в столовой чеширского особняка XVIII века, выстроенного в палладианском стиле.  Художественный прием, представляющий собой, фактически, подмену реального материала отпечатанной на бумаге декорацией,  был настолько необычен и эстетически выразителен, что обеспечил автора работой на всю оставшуюся жизнь. Так вскоре Вудс облицевал печатными стенами (под защитным покрытием) с имитацией типично-британской красной кирпичной кладки несколько реконструированных  флигелей и пристроек, а  также новое здание колледжа в Оксфорде, а для нью-йоркского кафе он разработал декоративный картонный фасад в стиле деревенского дома тюдоровской эпохи. Помимо архитектуры ироничный прием графической декорации прижился и в дизайне мебели, так что известный дилер Перри Рубенштейн (Perry Rubenstein) заработал на коллекции Вудса, представленной на  Design Miami/Basel  2010, около миллиона долларов.
«Лабиринт для Йоркшира» – это первый ландшафтный проект художника, который на этот раз создал графическую пародию сухой каменной кладки, за общей идеей Вудс обратился к игровой традиции итальянских ренессансных садов, которая прекрасно прижилась на британской земле – к садам-головоломкам или к «мейзам» (от анг. maze). (Кстати, один из первых английских садов-лабиринтов появился еще в XII веке – при дворце Генриха II в Вудстоке, так что вопрос первенства в этой ландшафтной дисциплине до сих пор остается открытым.) Переводя космогоническую формулу бывшего аристократического аттракциона на язык современности, автор мыслит, скорее, в категориях монументальной и интерактивной скульптуры. Однако наш современник английский искусствовед Джефф Савард концентрирует внимание скорее на психоделической функции подобных публичных проектов: «Лабиринт воспринимается как островок спокойствия в хаотичном мире, тихое место, предназначенное для раздумий и созерцания. Извилистая тропа лабиринта приглашает посетителя очистить свой разум, освежить душу, умерить пыл, сбавить скорость».

Инсталляция будет демонстрироваться до 29 сентября 2013 года.